Sobre la obra
Atalaya presenta una versión en la que Ricardo Iniesta ha optado por una visión que reivindica el Buen Amor. carpe diem frente a la religiosidad imperante y si- La propuesta otorga especial protagonismo a la intúa en primer plano la emancipación de la mujer terpretación coral, donde las Serranas forman un y el libre albedrío frente al orden establecido, el coro tragicómico que juzga la acción. En los perhonor y la influencia divina que dominaban el pensonajes principales se respeta el verso alejandrino. samiento del Siglo de Oro. La presencia del Destino/Muerte, figura tan inhe- Carmen Gallardo –actriz multipremiada por su encarnación de Celestina– asume el rol de Trotaconventos; junto a ella forman el elenco otras siete existencia. La dramaturgia le confiere al texto una actrices y actores del grupo. Precisamente Celestina tremenda modernidad, potenciada por una puessupuso la única presencia de Atalaya en el Teatro Clásico Nacional, al tiempo que su montaje más reel estilo de Atalaya al abordar los clásicos: desde presentado y con más presencia internacional, con 5 continentes recorridos. Fernando de Rojas bebió directamente del Arcipreste para crear el más grande texto escrito en castellano, por ello resulta tan especial para Atalaya adentrarse en El Libro de rente al Medievo como a nuestro tiempo, atraviesa toda la obra recordándonos la fugacidad de la ta en escena física, simbólica y coral, acorde con la raíz, pero con plena resonancia contemporánea subrayando su vigencia en pleno siglo xxi.
