Documenta Madrid 2026: cine documental en mayo

El Festival Internacional de Cine Documenta Madrid, organizado por el Área de Cultura, Turismo y Deporte, celebrará su 23ª edición del 26 al 31 de mayo en Cineteca Madrid y otras sedes de la ciudad: Filmoteca Española, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, La Casa Encendida, la ECAM y Goethe-Institut. El festival mantiene también sus tres secciones competitivas —internacional, nacional y corte final— y una programación paralela que se despliega en distintas sedes de la ciudad, consolidando su papel como punto de encuentro para cineastas, profesionales y público.

Bajo la dirección artística de Luis E. Parés, el festival articula este año su programación en torno al concepto Tomar el pulso, una mirada al cine directo que reivindica su capacidad para registrar sin mediaciones la realidad contemporánea, captando sus tensiones, conflictos y transformaciones en tiempo real.

El festival combina proyecciones abiertas al público con actividades profesionales.

Las proyecciones combinan sesiones gratuitas con otras de pago, con entradas desde 3,5€ en Cineteca Madrid. Consultar condiciones y disponibilidad en la web oficial del festival.

Cineteca Madrid, eje principal del festival

Cineteca Madrid concentra el eje de esta edición, con las competiciones y el grueso de la programación contemporánea. En paralelo, el festival despliega distintas propuestas en varias sedes, consolidando las secciones paralelas como uno de los ejes fundamentales de Documenta Madrid.

La programación propone un recorrido por diferentes formas de entender el cine como testimonio de su tiempo: el cine directo, los límites de la intimidad, la exploración de la memoria, la escritura personal, el cine militante y la experimentación formal.

La programación completa, horarios y sedes pueden consultarse en la web oficial de Documenta Madrid: documentamadrid.com

Third World Newsreel: cine militante estadounidense

En colaboración con Filmoteca Española, Documenta Madrid presenta una retrospectiva dedicada al colectivo Third World Newsreel, una de las experiencias más radicales del cine militante surgido en Estados Unidos entre 1968 y 1972.

El ciclo reúne en cuatro sesiones títulos como Columbia Revolt (1968), que podrá verse el 27 de mayo; The Woman’s Film (1971), el 28 de mayo; El Pueblo se levanta (1971) y Break and Enter (1971), ambas el 29 de mayo; junto a piezas cortas como Garbage (1968) o Chicago Convention Challenge (1968), programadas el 29 y 30 de mayo.

A través de estas películas, el programa recorre movimientos estudiantiles, feminismo, luchas por la vivienda y el auge del Black Power, recuperando un cine que no solo documenta la historia, sino que interviene en ella.

Charlie Shackleton en La Casa Encendida

La Casa Encendida acoge la primera retrospectiva en España del cineasta británico Charlie Shackleton, una de las voces singulares del cine de no ficción contemporáneo. Su obra se sitúa entre el documental, el ensayo y la experimentación formal, cuestionando las convenciones narrativas y los mecanismos de construcción del relato audiovisual.

El programa incluye Beyond Clueless (2014), el 26 de mayo; The Afterlight (2021), el 27 de mayo; y Zodiac Killer Project (2025), el 29 de mayo. Además, el 28 de mayo se celebrará una sesión de videoensayos con piezas como Copycat (2016), Fish Story (2018) o Camera Test (2024), y el 27 de mayo tendrá lugar un taller con la presencia del autor.

Marilú Mallet: memoria, exilio y cartas filmadas

Fotograma de Diario Inacabado.

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía muestra, en colaboración con Documenta Madrid, una retrospectiva dedicada a la cineasta chilena Marilú Mallet, figura clave de la primera generación de directoras del cine chileno.

El ciclo reúne cuatro filmes fundamentales de una filmografía marcada por el exilio tras el golpe de Estado de 1973: Andahuaylillas (1983) y El evangelio de Solentiname (1978), ambas el 29 de mayo; Diario inacabado (1982) y Doble retrato (2000), el 28 de mayo; y Geografía personal (2016), el 31 de mayo.

El ciclo se completará el 30 de mayo con un homenaje a dos cineastas chilenas que también sufrieron el exilio: Valeria Sarmiento, con Huellas (2023), y Angelina Vázquez, con Dos años en Finlandia (1975).

Jan Soldat y los límites de la intimidad

El Encuentro ECAM, desarrollado entre Cineteca Madrid, Goethe-Institut y la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid, estará dedicado al cineasta alemán Jan Soldat, cuya obra explora la intimidad, los cuerpos y las dinámicas de poder.

El programa, elaborado por los alumnos de documental de la ECAM, se articula en cuatro sesiones retrospectivas. Dos tendrán lugar en Cineteca Madrid, los días 27 y 30 de mayo, bajo los títulos Preparativos felices y El fetiche y el poder, con obras como Das Spielzimmer (2024) o Die Unfertige (2013).

Las otras dos sesiones se celebrarán en Goethe-Institut, los días 28 y 29 de mayo, con los programas Espacio personal y El deseo de amar, que incluyen títulos como Open House (2025), Blind Date (2022) o Coming of Age (2016). El 28 de mayo, además, se celebrará una clase magistral en la ECAM centrada en los procesos creativos y éticos de su cine.

Cine experimental esloveno y rescates cinematográficos

La programación paralela se completa con el ciclo Una vanguardia recóndita. Cine experimental esloveno, los días 29 y 31 de mayo, comisariado en colaboración con la Cinemateca de Eslovenia. El programa recupera obras poco conocidas de autores como Vinko Rozman, Karpo Godina o Vasko Pregelj.

A este programa se suman sesiones especiales como Las aventuras de un operador Lumière alrededor del mundo, en la que el cineasta Javier Rebollo comentará en directo, el 26 de mayo, películas rodadas por Lumière Gabriel Veyre, pionero en filmar en distintos países a finales del siglo XIX.

También se incluye la recuperación y presentación, el 31 de mayo, de materiales inéditos del operador y corresponsal José Luis de Pablos, en colaboración con el Archivo ECAM.